Category Archives: Non classé

Le panoramique des Dômes est en avance sur le planning

Le chantier du Panoramique des Dômes a bien avancé. Il est même en avance sur le calendrier annoncé, ce qui est assez rare pour être souligné. La raison tient à la météo mais aussi TC Dôme qui ne pouvait se permettre de manquer les beaux jours et a donc tout mis en oeuvre pour être dans les temps. Ainsi, le Panoramique des Dômes n’ouvrira pas en juin comme prévu au départ, mais lors du dernier week-end de mai, le 26 mai.lire la suite 

video apprendre à dessiner

Regardez et revez à un  avenir où vous pourrez exprimer vous aussi vos émotions Ce n'est pas inaccessible pour beaucoup ;il suffit de passer à l'action  

Vite allez voir la collection regards: »Georges de Lastic et le château de Parentignat. »

Il reste encore quelques jours jusqu'au 05  fevrier pour vous rendre au musée quillot et visiter l'exposition Une collection de regards, regards sur une collection. Georges de Lastic et le château de Parentignat Sous l’autorité scientifique de Pierre Rosenberg de l’Académie française, directeur honoraire du musée du Louvre, le MARQ s’associe au musée de la Chasse et de la Nature (Paris) et au musée de la Vénerie (Senlis) afin de découvrir la prestigieuse collection de Georges de Lastic (1927-1988). voir l'article outre les collections de peinture montrant l'art du portrait (ensemble de tableaux des XVIIe et XVIIIe siècles, représentatifs des meilleurs peintres du règne de Louis XIV ) vous pourrez admirer la peinture  témoignage de l'histoire religieuse et mythologique. une  dizaine de sculptures en marbre et terre cuite complete cette exposition Michel Anguier, Neptune agité, 1652, terre cuite. infos pratiques du mardi 4 octobre 2011 au dimanche 5 février 2012 Musée d’Art Roger-Quilliot Place Louis-Deteix Tél. 04 73 16 11 30

un travail de peinture sur bois

This gallery contains 1 photos.

Regardez l’effet de couleurs vives , de volumes rendus par l’alliance de peinture à l’huile avec un medium gras qui « fige » rapidement . le support bois est un formidable vecteur qui conserve la qualité de l’oeuvre .aujourd’hui les oeuvres sur … Read more »

Les etapes de la création d’un tableau

This gallery contains 5 photos.

j’ai le plaisir de partager mes expériences de peinture  à l’huile à l’atelier de Mon Maitre Jean François Schembari car il a eu la gentillesse de photographier  mon travail à plusieurs stades de sa réalisation .Je veux vous faire partager … Read more »

les carnets de voyages à Clermont-fd pour une evasion en beauté

La 12 è  édition des carnets de voyage se passe au Polydome les 18, 19 et 20 novembre 2011 - place du 1er Mai, Clermont-Ferrand Le  programme de cette édition qui compte de nombreux invités ,propose donc de faire escale dans les pays scandinaves, avec la présentation de plusieurs auteurs originaires des régions nordiques.les pays scandinaves sont des terres de légendes et de contrastes, dans ces contrées, les longues journées lumineuses d’été succèdent aux nuits d'hiver interminables ; et les ambiances chaudes des intérieurs résistent à la rudesse du climat, où neiges et vents glacials s’imposent souvent des jours durant pendant la période hivernale. C’est peut-être la force de cette nature si peu clémente qui a inspiré le plus grand respect aux habitants, une population qui depuis longtemps cherche à protéger son environnement. Sont invités plusieurs auteurs originaires des régions nordiques, ou d’autres carnettistes de retour de séjours passés dans ces pays : parmi caux ci
  • Nina JOHANSSON, Suède ;
  • Olivier KUGLER, Des îles Shetland à Cuba ;
  • Kaissa LEKA, Finlande : Tour du monde, éditions Absolute Thruth Press ;
Le deuxieme temps fort concerne le thème des îles du monde afin de découvrir ces territoires insulaires sont des terres de contraste. Qu’elles soient isolées, paradisiaques ou bien encore mystérieuses, (suite…)

Si on parlait aquarelle

L’aquarelle est une technique picturale produite en combinant (ou en dispersant) un pigment avec un liant. Elle se pratique généralement sur un support papier spécifique capable d'absorber .les couleurs sont posées en mouillant avec de l'eau .Sa transparence la différencie de la gouache qui est opaque. Étant donné qu’il s’agit essentiellement d’une technique de coloration, tout repose sur les propriétés de manipulation des pigments ;s’ils peuvent produire un lavis lisse ou texturé ; leur degré d'opacité ou de transparence ; la brillance et l'intensité de leur couleur la maitrise de l'eau est essentielle ; il est important d'utiliser judicieusement les techniques du: mouillé sur mouillé dans laquelle on mouille le papier et la couleur appliquée au pinceau s'étend dans toutes les directions créant des profils diffus aux extrémités non marquées et du humide sur sec qui permet d'obtenir des formes au contour net et précis la difficulté de l'aquarelle est dereserver les blancs du papier dans les zones de lumiere ; ceci est  impératif si on veut garder la transparence de l'oeuvre . toute utilisation du blanc qui est une gouache en réalité apporte de l'opacité de fait. (suite…)

l’exposition: Un corps inattendu -FRAC -clermont -fd à voir et revoir

C'est avec plaisir que j'ai fait une seconde visite  à l'exposition ,Un corps inattendu-FRAC -évènement majeur de cette année à Clermont-ferrand. Je vous invite à relire mon  article dans ce blog consacré à cette manifestation majeure qui voit une affluence croissante d'élèves de tous niveaux . Jean-Louis Prat, commissaire de l’exposition,  invite le spectateur à construire lui-même ses compréhensions. Cette exposition, nous interpelle sur la question de la représentation du corps à travers l'histoire et particulièrement dans la période actuelle  où l'art contemporain rompt avec l'art de la  photographie .Je me suis particulièrement attardée sur les œuvres de Picasso, avec sa "femme assise" et celles de joan Miro ,. peut être parce que les tableaux présentées consacrent l'importance du dessin. Dans Femme assise, Pablo Picasso associe plusieurs points de vue. Il donne la primauté au dessin, c’est d’abord la ligne qui construit la forme. Il en est de même dans la sculpture-mât Tête de femme où, travaillant sous un éclairage violent, il accentue les contours. Le dessin se déploie ainsi dans la troisième dimension en imposant au spectateur un déplacement.(extrait du pdf:les pistes pédagogiques de l'expo) Joan Miró,  est né le 20 avril 1893 à Barcelone. Dès 1919 il est attiré par Paris, et, en 1924, il rencontre des poètes surréalistes, dont Louis Aragon, André Breton, Paul Éluard, Philippe Soupault, animateurs de la revue Littérature, et créateurs, en 1924, du surréalisme À partir de 1945, un an après la mort de sa mère, Miró élargit son art vers la gravure, la calligraphie , la céramique  et la sculpture. L'œuvre de l'artiste devient très populaire auprès du grand public qui reconnait aisement cet artiste de part les couleurs très vives , les formes épurées  et les thèmes communs à de nombreuses représentations .exemples: theme des constellations, theme du jardin ....il est si populaire que ces thémes ont inspiré les fabricants de vaisselle : assiette,  verres , vases... Vous avez jusqu'au 26 juin pour voir et revoir cette exposition exceptionnelle

En mai , ne ratez pas l’exposition:in+out de mark Brusse au Musée Quillot

Ce mois de Mai , je recommande une visite au musée d'Art Roger Quillot situé au cœur du quartier historique de Montferrand. Profitez de votre visite pour vous promener dans la vieille ville . Un peu d'histoire: La Fondation de Montferrand est liée aux crises successives qui opposèrent les Comtes d'Auvergne à l'évêque qui régnait sans partage sur la ville de Clermont. Les diverses tentatives pour s'emparer de Clermont ayant avorté, le Comte Guillaume VI décida de construire, sur une butte voisine propice aux fortifications, une ville rivale. C'est ainsi que Montferrand vit le jour, en 1120. Les comtes d’Auvergne ont élevé sur la butte de Montferrand un château fort, base d’attaque sur Clermont. Montferrand est de nos jours encore débuté par les anciens remparts (vraisemblablement du XVIe) dont il reste d’importants vestiges, rue des Fossés sous le Séminaire, rue des Fossés sous la Rodade, une tour rue de la Gravière. Deux grandes voies se croisent à angle droit, rues des Cordeliers et Jules Guesde (Nord-Sud), rues du Séminaire et de la Rodade (Est-Ouest).  C’est le long de ces deux grandes voies  que se trouvent la plupart des belles maisons du XVe et du XVIe siècles. Elles sont de deux types, d’une part la grande maison de pierre à deux corps de logis reliés par des galeries où l’essentiel de la décoration est concentré dans la cour intérieure (tourelle d’escalier, galeries), parfois une porte extérieure monumentale, d’autre part la maison à pans de bois et à encorbellement (c’est-à-dire dont les étages sont en saillie par rapport au sol). Dès le XIIIe, la lave de Volvic (andésite) est très largement utilisée, soit pour les motifs de décoration (sculptures) soit pour les arcs ou embrasures de fenêtres, soit même pour les façades entières (rue Jules Guesde, rue des Cordeliers).Pour avoir plus d'informations et assister aux médiévales visitez ce site Le Musée est un  ancien couvent des Ursulines, d’époque classique qui  a été totalement rénové et restructuré dans son espace intérieur par les architectes Adrien Fainsilber et Claude Gaillard. Depuis 1990, les collections de beaux-arts de la Ville de Clermont-Ferrand y sont conservées. Sur près de 6000 m2 et 8 niveaux d’expositions permanentes, plus de 2 000 œuvres - peinture - sculpture - arts décoratifs - art graphique - photographie - sont présentées suivant un parcours chronologique et thématique, afin de brosser un panorama de l’art occidental du Moyen Age à nos jours. Superbe synthèse de plusieurs siècles d’histoire et d’art, le musée d’art Roger-Quilliot, labellisé « Musée de France », s’inscrit désormais, par sa programmation d’expositions temporaires, et la multiplicité de ses actions de médiation vers les publics, comme un établissement culturel et touristique incontournable pour la métropole régionale de l’Auvergne.   l'exposition :IN+OUT , mark Brusse se visite encore jusqu'au 16 mai 2011, dépêchez vous . Elle présente plus de 80 œuvres de l’artiste qui ont marqué son travail de sculpteur et de peintre, avec un focus particulier sur ses productions récentes.Le Musée d'Art Roger Quilliot a rassemblé pour l’occasion les sculptures, assemblages, peintures sur papier Hanji, dont les séries de Bonjour Monsieur Gauguin et Los Milagros, ainsi que des masques et sculptures en céramique. 
Sont aussi exposées les sculptures en bronze et en verre de Murano ainsi que les récentes séries des sculptures-assemblages et des collages de cet artiste pluridisciplinaire. Mark Brusse est un plasticien pluridisciplinaire qui interroge inlassablement les problématiques sur l’espace et l’environnement, l’organique et le minéral, la vie-l’amour-la mort, la métaphysique du passage, à travers plusieurs médiums. La symbiose des concepts et des matières est un point essentiel dans son travail. Son appétence à ingérer délicatement différentes cultures lui permet de renouveler et d’enrichir son espéranto plasticien, tout en continuant à raconter sa propre histoire, qui, mystérieusement, devient nôtre. Mark Brusse, artiste originaire des Pays-Bas, poursuit son œuvre depuis cinquante ans. Il vit et travaille à Parisdepuis . Il est représenté en France par la galerie Louis Carré & Cie, Rue de Messine, 75008 Paris. Reconnu comme l’un des grands sculpteurs de son temps, il s’installe à Paris en 1960 et adopte la France. Son parcours est fait de rencontres, avec le théoricien de l’art Pierre Restany et les Nouveaux Réalistes, avec John Cage et le groupe Fluxus. Son œuvre, farouchement original eet foisonnante n’est pourtant rattachée à aucun mouvement.  il cultive une relation privilégiée avec la ville de  Clermont pour « ses crapauds » qui ont longtemps trôné sur la place de la Résistance comme un point d’interrogation. Rencontre avec l’artiste.En concertation avec l’artiste, elle est exposée au jardin Lecoq depuis novembre 2010. Elle intègre ce parc public et historique du centre ville, très fréquenté, qui est déjà agrémenté de plusieurs sculptures de qualité. L’alternance d’œuvres classiques (datant du XIXe et du début XXe siècle) et d’œuvres contemporaines rythme la promenade dans ce lieu bien connu des Clermontois.(source: http://www.clermont-ferrand.fr/La-memoire-des-crapauds.htlm)petit tour d'horizon de l'expo( source dossier de presse) :
  • Au rez–de-chaussée :
Dans l’espace actualité, on entre d’emblée dans l’univers fait d’assemblages, de poésie, d’humeur et d’humour de Mark Brusse, avec ses tout récents collages, de la série Un certain regard, véritables feuillets de pensées, au jour le jour, du plasticien
  • Au 1er niveau :
Au débouché de l’escalier, dans la grande salle, des sculptures-assemblages en bronze et pierre naturelle des années 90 interrogent encore et toujours les rapports nécessairement symbiotiques entre l’être vivant et le minéral, naturellement poli par la longue histoire du Temps.  
Mark Brusse Elle n’a rien à dire sur Dali – 2009 collage

Mark Brusse Elle n’a rien à dire sur Dali – 2009 collage

  • 1er niveau, salles d'exposition temporaire
Des tableaux tempera et pastels gras sur papier, des céramiques ,des sculptures en bronze et pierre naturelle, sculptures assemblages,  
Mark Brusse Elegua - 2008 - sculpture en verre de Murano -

Mark Brusse Elegua - 2008 - sculpture en verre de Murano -

      Musee d’Art Roger-Quilliot Quartier historique de Montferrand Place Louis-Deteix - 63100 Clermont-Ferrand 0473161130 musee.art@ville-clermont-ferrand.fr